10 alternativas inspiradas a Helvetica

Es la eterna búsqueda de los diseñadores gráficos de todo el mundo: quieren algo como Helvetica, pero no Helvetica.

Por supuesto, el gigante de la tipografía suiza, que nació como Neue Haas Grotesk, diseñado por Max Miedinger y Eduard Hoffmann en 1957, es omnipresente por una razón. Es limpio, llamativo, legible y seguro, y es uno de los más conocidos del mundo. fuentes profesionales .

De hecho, es tan neutral que muchos diseñadores lo utilizan por defecto debido a su falta de personalidad discernible. Puede usarse en innumerables contextos y absorber la emoción de las imágenes, los colores, las formas u otros elementos de diseño que lo rodean, transmitiendo ese estilo suizo atemporal sin dominar nunca y comunicando un mensaje sin distracciones.

No hay duda de que es un tipo de letra versátil y bien diseñado. Pero no hacerlo ignora efectivamente un enorme recurso de opciones potenciales que pueden generar sutiles giros de personalidad que Helvetica simplemente no puede. Y no siempre es adecuado para todas las aplicaciones.

La buena noticia es que hay literalmente miles de sans serif bellamente diseñados esperando para agregar algo extra a sus diseños. Ya sea que esté buscando más personalidad, calidez o versatilidad, aquí hay 10 de las mejores alternativas de Helvetica.

01. Accidente grotesco

Accidente grotesco

Akzidenz Grotesk es el 'abuelo de Helvetica'

Este es uno para los puristas de tipo real. Lanzado en 1898, más de medio siglo antes de que se pensara en Helvetica, Akzidenz Grotesk es uno de los tipos de letra que ayudó a poner en marcha todo el movimiento neogrotesco de principios del siglo XX. Es el abuelo de Helvetica e inspiró muchos otros tipos de letra del 'estilo suizo'.

Akzidenz es más pequeño, más redondo y menos denso que su sucesor de la década de 1950, por lo que, aunque es extremadamente limpio y neutral, es un poco más amigable y accesible.

02. Neue Haas Grotesk

Neue Haas Grotesk

Neue Haas Grotesk comparte el mismo ADN tipográfico que Helvetica

Lanzada en 1957 siguiendo los pasos de Akzidenz Grotesk, Neue Haas Grotesk es esencialmente helvética antes de la era digital: las dos fuentes comparten el mismo ADN tipográfico.

Pero compárelo con Helvetica Neue, que, después de décadas de ajustes y expansiones a la familia para atender a diferentes plataformas y usos, es donde terminamos, y las curvas más suaves y elegantes, los anchos de letra variados y las cursivas más naturales dan Tiene un poco más de estilo y carácter que su contraparte moderna más cuadrada. Viene en una familia versátil de 44 fuentes.

03. Universo

Universo

Univers es más pequeña y más espaciada que Helvetica

Como Neue Haas Grotesk, la obra maestra de Adrian Frutiger fue lanzada en 1957 como una nueva versión de Akzidenz Grotesk. Si bien la Helvetica de hoy en día es famosa por ser densa, con formas de letras muy compactas, una altura x alta y una perspectiva llamativa y llamativa, Univers es más pequeña y más espaciada.

Las variaciones sutiles en el ancho del trazo agregan más interés y variedad entre las diferentes formas de las letras, sacándolas más allá de la zona neutral que ocupa con orgullo Helvetica. Los diferentes pesos y variaciones dentro de la familia se definen mediante un sufijo numerado, siendo Univers 55 el peso y ancho regulares.

04. Grotesco activo

Grotesco activo

Aktiv Grotesk es el equivalente del siglo XXI de Akzidenz Grotesk

Mientras que Helvetica (o más bien su predecesor Neue Haas Grotesk) fue diseñado en respuesta a Akzidenz Grotesk, Aktiv Grotesk es el equivalente del siglo XXI, posicionado por su diseñador Bruno Maag específicamente como una alternativa a la tipografía ubicua que él denuncia abiertamente como el 'helado de vainilla crema 'de la biblioteca de tipos de un diseñador.

Relativamente extraño a Helvetica hasta que se mudó al Reino Unido, Maag creció usando Univers como su estilo suizo sans serif favorito. En consecuencia, su autodenominado 'asesino de Helvetica' se encuentra en algún lugar en el medio de los dos, con una altura x un poco más alta que Helvetica, y bordes ligeramente más cuadrados que Univers.

05. Construcción FF

Tipografía FF Bau

FF Bau fue diseñado para satisfacer las necesidades tipográficas modernas sin sacrificar la personalidad.

Diseñada por Christian Schwartz para FontShop International en 2002, esta alternativa moderna a Helvetica tiene más en común con los ancestros más extravagantes y cálidos del gigante suizo del siglo XIX, como Akzidenz Grotesk, que con su encarnación actual.

Diseñado para satisfacer las necesidades tipográficas modernas, sin sacrificar la personalidad en el altar de la practicidad (una crítica demasiado a menudo impuesta en Helvetica), FF Bau luce una distintiva 'g' de dos pisos y una 'a' minúscula que mantiene su cola en todos los pesos disponibles.

06. Modelo ARS

Modelo ARS

ARS Maquette fue diseñado para ser 'sencillo sin pretensiones'

Diseñado en 1999 para su lanzamiento público en 2001, ARS Maquette se ha convertido en una de las creaciones insignia de ARS Type, reconocida por su simplicidad limpia y elegante. Su diseñador Angus R Shamal lo describió como 'sencilla y sin pretensiones de naturaleza universal'.

En respuesta a los comentarios de los usuarios que clamaban por una mayor versatilidad del tipo de letra, Shamal amplió aún más la familia básica de cinco pesos en 2010, introduciendo cursivas verdaderas y un soporte de idiomas más amplio, al tiempo que conserva la calidad abierta y legible del sans serif. Es una valiosa alternativa moderna a Helvetica.

07. Siguiente Nova

Siguiente Nova

Proxima Nova combina proporciones modernas con un aspecto y una sensación geométricos

La reinvención de Mark Simonson en 2005 de su tipografía Proxima Sans de 1994, ahora descontinuada, tiene la intención de `` cruzar la brecha entre Futura y Akzidenz Grotesk '', y combina proporciones modernas con una apariencia geométrica.

Donde Proxima Sans incluyó solo seis fuentes, su actualización del siglo XXI cuenta con un 48: ocho pesos en tres anchos, considerablemente más impresionante y útil, con verdadera cursiva.

Dentro del conjunto de caracteres, combina curvas uniformes y racionales en letras como la 'e' minúscula o la 'G' mayúscula con raíces más divertidas y extravagantes en la 't' y la 'f'. Su cuenco orientado hacia arriba en la minúscula 'a' también es completamente único: todos los detalles se combinan para darle el tipo de personalidad con la que Helvetica solo puede soñar.

08. Nacional

Tipografía nacional

National rinde homenaje a las tipografías clásicas sans serif

Puede ser engañosamente simple, humilde y silenciosamente efectivo, pero National, solo el segundo lanzamiento comercial de la fundición tipográfica con sede en Nueva Zelanda Klim, también tiene una buena cantidad de detalles sutiles que construyen el carácter que rinden homenaje a las tipografías clásicas sans-serif de los días antes incluso de Akzidenz Grotesk.

Ganó al diseñador Kris Sowesby el Certificado de Excelencia del Type Designers Club (TDC) en 2008, y cuenta con un extenso conjunto de caracteres con una amplia gama de acentos, números, formas alternativas y versalitas en todos los estilos.

09. Brandon grotesco

Brandon grotesco

Brandon Grotesque se basa en la herencia de las sans serif geométricas de las décadas de 1920 y 1930

Con una combinación perfectamente equilibrada de ápices afilados y puntiagudos y tallos suaves y redondeados, Brandon Grotesque de HVD Fonts se usa con mayor frecuencia en sus pesos más delgados, aunque las fuentes más atrevidas de la familia afirman mucha influencia que las hace más que compatibles con Helvetica en las estacas de la cara de visualización.

Brandon se basa en la herencia de las sans serif geométricas de las décadas de 1920 y 1930, pero nunca se siente demasiado abiertamente Art Deco en el estilo, aportando su propio estilo a la fiesta. Con solo 12 fuentes, la familia puede parecer de alcance limitado, pero no le impidió ganar un premio TDC en 2011, y sus pesos están perfectamente considerados y equilibrados.

10. Pizarra

Pizarra

La pizarra es hermosa y legible

Slate, obra del galardonado diseñador tipográfico Rod McDonald, es funcional y legible, pero también elegante y agradable a la vista. Se basa en sus experiencias en el desarrollo de dos tipos de letra encargados: una gran familia sans serif para la revista Toronto Life y otra familia destinada principalmente a su uso en pantalla para el Nova Scotia College of Art and Design.

Más tarde, McDonald se propuso combinar la cara de la revista 'suave y silenciosa' con el enfoque de fuente web más legible, y Slate es el resultado final: un sans serif humanista que es hermoso y excepcionalmente legible, y se siente consistente sin parecer demasiado diseñado. .

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